Accéder au contenu principal

PUL&P

VINTAGE STYLE, NOT VINTAGE VALUES !

  • The PUL&P Project
  • Pin Up Fashion
    • Vêtements
    • Lingerie
    • Chaussures
    • Bataille d’imprimés
    • Disneybound
    • Lookbook
    • Latex
    • Boutiques
    • Bons plans
    • Enfants
  • Beauté
    • Maquillage
    • Coiffure
    • Parfums
  • Be Burlesque
    • L’agenda burlesque
    • Portrait d’artiste
    • Spectacles
    • Cours et masterclass
  • Culture
    • Des séries qui ont du style
    • Expositions
    • Histoire
    • Films
    • Illustrations
    • Lecture
    • Musique
  • Evasion
    • Dollykitten en Nouvelle Zélande
    • Voyage
    • Lieux mythiques
  • Évènements
    • Miss Pin Up France
      • Miss Pin Up régions 2020
      • Miss Pin Up France 2020
      • Miss Pin Up régions 2019
      • Miss Pin Up France 2019
      • Les tenues coup de coeur de Leen
        • lors de l’éléction Miss Pin Up France 2020
        • lors de l’élection Miss Pin Up France 2019
    • Béthune Rétro
    • Dapper Day
    • Retrorama
    • Viva Las Vegas
    • Autres évènements
  • Portrait de Pin Up
    • Mais qu’est ce qu’une Pin Up?
    • Pin Up d’antan
      • Marilyn Monroe
      • Jayne Mansfield
      • Mata Hari
    • Pin Up d’aujourd’hui
    • Fake Pin Up
  • Photographie
  • Vie pratique
    • Do it yourself
    • Décoration
    • Ecologie
    • Pâtisserie
  • Notre communauté
  • Notre Team
  • Contact
  • La boutique PUL&P
  • Instagram
Recherche

Catégorie : Des séries qui ont du style

Des séries qui ont du style : WandaVision

Parfois, on vit des moments de pur bonheur depuis son canapé. Comme un bonbon que l’on fait fondre sous la langue, une fois par semaine. C’est ce que j’ai ressenti avec WandaVision. Bon, j’ai un peu triché pour le commencement, je n’ai pas regardé tout de suite bien que ça me faisait très envie. J’ai donc démarré le visionnage en regardant les 3 premiers épisodes d’affilée et c’était un régal !

Cette série a été un véritable phénomène sur Disney+ en début d’année : il faut dire que la firme aux grandes oreilles n’avait pas lésiné sur les teasers et le mystère autour de cette première série Marvel Studio (qui commence également une nouvelle phase du MCU).
Ce n’était pas du tout le plan initial de Marvel, mais la crise sanitaire a tout chamboulé et les studios ont dû se réorganiser. Ainsi, initialement, c’est Black Widow qui devait lancer la nouvelle phase. Et ce n’est pas WandaVision qui devait lancer Marvel Studios mais Falcon et le soldat de l’hiver (en cours de diffusion sur Disney+).
Les fans attendaient donc la série avec impatience pour découvrir tous les mystères autour de WandaVision et de son format pour le moins unique dans le MCU.

Pour une meilleure compréhension des tenants et aboutissants des personnages de Wanda et Vision, je vous conseille d’être à jour sur les films Avengers – l’Ère d’Ultron et Avengers – Infinity War.


Mais alors, qu’est-ce que raconte WandaVision ?
Difficile de vous décrire la série sans gâcher le plaisir de sa découverte. Mais pour faire simple, nous retrouvons Wanda Maximoff (dite la Sorcière Rouge) et Vision dans une sitcom des années 50 au premier épisode, puis dans les années 60 au second épisode, et ainsi de suite. Mais dès le premier épisode, on sent que quelque chose de lourd et grave se passe dans la tête de Wanda. À bien des moments, une tension pesante se fait sentir dans le regard et les propos de Wanda Maximoff.

Pour marquer les différentes décennies, il fallait donc des costumes typiques de chaque époque. Et pour aller plus loin dans le traitement de ces époques, la série s’offre en plus d’un décor différent, un générique unique à chaque épisode.
Ainsi, on peut reconnaître des références à des séries-culte grâce aux génériques, notamment “Ma sorcière bien aimée”  dans l’épisode 2 avec un générique en animation avec un style bien connu de chez Hanna Barbera, ou encore Malcolm dans l’épisode 6 dans son traitement d’image et son choix musical. Mais revenons-en aux costumes ! C’est Mayes C. Rubeo qui a travaillé sur ce rôle à part entière.

Les années 50 :

Mayes C. Rubeo tenait à rendre hommage à Audrey Hepburn avec la robe de mariée de Wanda.

Rien n’est laissé au hasard, le mobilier, les tenues, les bijoux, les cadrages, les gags et les dialogues nous plongent dans les différentes époques.

Bien-sûr, dans les années 50, on retrouve la femme – ménagère parfaite, épouse de l’homme qui travaille pour subvenir aux besoins de sa famille. Ainsi, Wanda endosse ce rôle avec le tablier typique de ces années-là, mais aussi une ravissante robe en satin vert d’eau avec col très élégant.

Les années 60 :

Dans cette décennie, l’apparition de la couleur à la télévision est une vraie révolution, mais aussi dans l’histoire de WandaVision. L’histoire de la télévision et le scénario de WandaVision sont intrinsèquement liés, c’est ce qui fait de cette série une œuvre originale et addictive.

Du côté des costumes, ce qui ressort le plus, ce sont les vêtements un peu plus décontractés et confortables que dans les années 50. Avec le pantalon type corsaire de Wanda, mais aussi avec la robe à motif de Géraldine (la femme qui serre la main de Wanda ci-dessus ). Sans parler des coiffures volumineuses, typiques des années 60.

Les années 70 :

La démocratisation des postes TV en couleur et la libération sexuelle féminine à travers le monde ont chamboulé les codes vestimentaires.

Dans cette décennie, un événement important se passe dans la vie de Wanda et Vision.
La robe multicolore ci-dessus a été entièrement fabriquée par Mayes. C Rubeo. Selon ses dires, cette robe est un des costumes sur lequel elle a adoré travailler avec Elizabeth Olsen (Wanda) 
On retrouve aussi les fameux pantalons pattes d’éléphant, iconiques des années 70, avec l’apparition du disco.

Les années 80 :

Les justaucorps fluo, les permanentes et les vestes sans manches bien fleuries sont autant de vêtements cultes propres aux années 80. 

Les chemises à carreaux sont également de rigueur et je suis particulièrement fan des petites tennis rouges de Wanda sur la photo ci-dessus.
En collant rose, nous pouvons retrouver Agnès, la voisine de Wanda et Vision, qui est un personnage récurrent au fil des épisodes et va s’avérer être bien plus importante qu’elle n’y paraît.


Trois autres décennies sont abordées, mais j’ai fait le choix pour cet article de ne divulguer que le strict nécessaire pour ne pas vous gâcher l’intrigue principale autour de ce voyage dans le temps. J’espère vous avoir donné envie de visionner cette merveilleuse série et que vous l’adorerez autant que moi.
Pour celles et ceux qui l’ont déjà visionné et qui souhaitent décortiquer la série plus en détails, je vous conseille ce très complet podcast de Chronique Disney sur lequel je me suis aussi appuyée pour le début de cet article.


Je vous fais plein de bisous et vous dis à très bientôt pour une nouvelle série !

Rose Autowash

21 avril 202120 avril 2021

FredLaisser un commentaire

Des séries qui ont du style : Ma Sorcière Bien-Aimée.

Quand vintage et magie sont réunis à l’écran!

Salut les pulpies,

Aujourd’hui je pique la parole à l’adorable Rose Autowash, qui m’a gentiment prêté sa rubrique pour vous parler d’une série que j’ai dévorée pendant le confinement. C’est vintage, authentique et un poil kitsch, mais surtout plein de magie. Je parle bien sûr de “Ma Sorcière Bien-Aimée”. Même si je préfère son titre original “Bewitched” qui signifie Ensorcelé.

Pourquoi je l’adore ? Parce qu’il y a de la magie et c’est vintage. Mais attention, pas de reconstitution ici, tout est authentique !

Cette série américaine contenant 254 épisodes (8 saisons) dont 74 en noir et blanc, est une sitcom diffusée de 1964 à 1972 sur la chaine ABC. Elle débarque en France le 17 juillet 1966 sur la 1ère chaîne de l’ORTF (qui s’en souvient?). Seuls 13 épisodes furent diffusés à l’époque. Puis de 1969 à 1973, des épisodes inédits arrivent sur la 2ème chaîne de l’ORTF. Enfin, elle fut diffusée sur Antenne 2 de 1975 à 1988. Et c’est là que bibi (donc moi) tomba sous le charme. Depuis de nombreuses rediffusions ont eu lieu : en 1991 sur M6, puis dans les années 2000 sur Paris première, ou encore sur Direct 8 jusqu’en 2006 et même Téva et Gulli depuis 2012. Bref, quel que soit votre âge, vous êtes forcément tombés sur ma Sorcière bien-aimée à un moment de votre vie.

– Sam et Jean-Pierre

Qui ne se souvient pas du célèbre petit mouvement de nez de Samantha, lorsqu’elle lance un sort ? La série raconte donc la vie de Samantha, une sorcière de Salem qui a vécu des siècles loin des humains, qui tombe amoureuse et épouse un homme mortel tout à fait ordinaire, Jean-Pierre Stephens. A ses côtés, elle tente d’avoir une vie simple de femme au foyer, aimante et dévoué.

– Photo de famille. Samantha Stephens (Elizabeth Montgomery), Jean-Pierre Stephens (Dick York) et Endora (Agnes Moorehead)

Oui mais voilà, c’était sans compter sur sa mère, Endora, qui ne supporte pas l’affront de voir sa fille chérie réduite à une vie de simple mortelle ! Car Sam a promis à Jean-Pierre le soir de leur nuit de noces, qu’elle ne ferait plus usage de la magie.

Ni sur les nombreux membres de la famille de Sam qui débarquent à l’improviste au fil des épisodes et perturbent la vie des jeunes tourtereaux : Maurice le papa, la tante Clara, la cousine Sélena, le cousin Arthur et même la voisine curieuse et envahissante des Stephens, Charlotte Kravitz.

Jean-Pierre, derrière ses airs bougons, est un mari aimant et compréhensif, qui subvient aux besoins de sa tendre épouse en travaillant dans une agence de publicité McMann et Tate. Son patron Alfred Tate, débarque régulièrement à l’improviste chez les jeunes mariés avec de gros clients, afin de boucler des contrats.

Backstage Elizabeth en pleine retouche coiffure

Entre les facéties de la famille de Sam qui jettent régulièrement des sorts à Jean-Pierre le transformant tantôt en singe ou en loup-garou, les péripéties avec les clients de Jean-Pierre, ou encore les intrusions de la voisine, Sam est souvent obligé de rompre sa promesse de ne plus avoir recours à la magie pour sauver la situation in-extremis et rétablir l’ordre et la sérénité dans la maisonnée.

On assiste alors au méga happy-end et l’épisode se clôture traditionnellement sur un tendre baiser échangé entre Sam et Jean-Pierre.

– Sam et JP dans la chambre

La série est délicieusement kitsch et surannée. Les histoires sont simples mais on prend plaisir à suivre les aventures quotidiennes de ce couple old school, aux valeurs bien de leur époque, qui vivent une petite vie tranquille de banlieue, semblable à beaucoup de familles Américaines de l’époque. C’est l’incarnation du rêve américain de la décennie 60-70 que l’on voit à l’écran. Avec un petit soupçon de magie et de folie en plus.

Elle a fait un tabac dès sa diffusion aux Etats-Unis, se classant 2ème du box office pendant les premières saisons. Son succès fut tel, que cela incita la NBC, studio concurrent de la ABC, à produire sa propre série magique “Jenny de mes rêves ». Malgré les nombreuses similitudes et le plagiat manifeste de cette dernière, Jenny ne rattrapa jamais le succès de Ma sorcière Bien-Aimé.

– Backstage discussion entre Elizabeth Montgomery, Dick York et William Asher (Réalisateur et producteur de la série) et mari d’Elizabeth

On se souvient aussi de son célèbre générique animé, créé par le studio d’animation Hanna-Barbera – créateurs des Pierrafeux – ou l’on retrouve le petit mouvement de nez magique de Samantha. A l’époque, l’utilisation d’un générique animé était très courante. Et même si la chanson originelle contenait des paroles, c’est finalement la version instrumentale qui a été retenue. Je ne résiste pas à l’idée d’ajouter le générique! Cliquez-ici pour l’écouter!

Pour la petite anecdote, les personnages de Jean-Pierre et de Samantha feront même une brève apparition dans un épisode des Pierrafeux !

– Sam et Jean-Pierre chez les Pierrafeux

J’adore revoir cette série aujourd’hui pour son style tant dans le mobilier – je suis fan du salon aux lignes épurés très 60’s – que pour les looks des personnages.

– Le salon

– La cuisine

On peut y voir les tenues du quotidien porté par les femmes aux foyers des années 60 à 70 mais aussi les tenues plus formel, du costume de travail de Jean-Pierre, aux toilettes de soirées de Sam. On voit d’ailleurs l’évolution de la mode de l’époque entre les premiers épisodes qui sont tournés en 1964 et les derniers 8 ans plus tard.

– Samantha dans les 60s

– Samantha dans les 70s

Petite anecdote cocasse, les comédiens jouant les rôles secondaires apportaient leur propre vêtements pour tourner la série ! Il n’y avait pas assez de budget alloué aux costumes. C’est donc des tenues plus qu’authentique qui étaient utilisées. Vous noterez la beauté des bijoux d’Endora qui porte ici une broche personelle en diamant véritable de 8,5 carats.

– Endora et son maquillage si reconnaissable

A l’époque, les effets spéciaux numériques n’existent pas encore. Alors on a recours à toutes sortes d’astuces pour que l’illusion soit parfaite à l’écran. Par exemple, dans les scènes ou Sam fait le ménage, Elizabeth Montgomery doit tenir la pose de longues minutes pendant que l’équipe du film nettoie et range la pièce autour d’elle, avant que le réalisateur recommence à tourner la suite de la scène. Magique !

– La magie sans effets spéciaux

Autre tour de magie qui n’en est pas un, après 6 saisons la production se voit dans l’obligation de remplacer l’acteur qui joue Jean-Pierre. En effet, Dick York souffrant de terrible problème de dos qui l’handicape de plus en plus, souhaite quitter la série. C’est alors Dick Sergent qui le remplace au pied levé pour les 2 dernières saisons. A noter qu’à l’origine c’est Dick Sergent qui s’était vu proposer le rôle de Jean-Pierre et qu’il l’avait refusé pour des questions de disponibilité ! Le destin en a décidé autrement…

– Les 2 Jean-Pierre : Dick York et Dick Sergent

Aussi dans les années 50-60, il était usuel que l’alcool consommé dans une scène soit de vrai verre d’alcool ! Et comme c’est une époque où l’on avait pour habitude de beaucoup boire, les scènes avec alcools étaient nombreuses dans la série. Les acteurs se voyaient donc parfois finir leur scène légèrement éméchés. Parfait pour mettre l’ambiance sur le plateau!

– L’alcool sur le plateau est bien réel

Allez une petite dernière pour la route, Elizabeth Montgomery a eu 3 grossesses durant la production de la série. Les scénaristes ont intégrés 2 d’entres elles dans l’histoire. C’est ainsi que dès le début de la 2ème saison, Sam met au monde une petite fille, Tabatha. Puis dans la saison 7 arrivera un fils, Adam. A noter que c’est Elizabeth elle-même qui a choisi les prénoms des enfants dans la série !

– La famille s’est agrandie

Pour voir et revoir cette capsule dans le temps, vous pouvez aujourd’hui profiter des 8 saisons sur un groupe facebook entièrement dédié à la série.

J’espère que vous serez vous aussi ensorcelé.e.s…

Live from mon canapé,

Scarlet Ruby Storm

7 janvier 202110 janvier 2021

thepulpproject2 commentaires

Des séries qui ont du style : Mrs Maisel femme fabuleuse!

Un soir où j’avais bu un peu trop de Chardonnay et où mon chéri n’avait pas envie de supporter mon euphorie, je me suis isolée et j’ai commencé un tête-à-tête avec Mrs Maisel…

J’étais tombée plusieurs fois sur la bande annonce, en me disant qu’il fallait que je regarde, que ça me plairait forcément.

Mon instinct ne m’a pas trompée !

Ce premier tête-à-tête m’a fascinée, c’est vrai qu’elle est merveilleuse Midge (surnom de Myriam Maisel), sa silhouette parfaite, son teint frais, ses grands yeux bleus, sa p*tain de garde-robe !

Il fallait que je dévore cette série, tout en la savourant. Alors le soir, après que le chéri s’était endormi, blottie dans ma couette et les coussinets moelleux de mon casque, je me perdais dans les fabuleuses couleurs de Mrs Maisel, c’était un peu comme un amant, mais en mieux : ton mec le sait et il s’en moque !

Avant de passer aux choses sérieuses, qu’est la revue en détails des costumes, quelques mots et quelques chiffres sur cette série.

Myriam Maisel, est une New-yorkaise, enthousiaste, organisée, minutieuse, cultivée, intelligente, bizarre, belle avec un incroyable débit de paroles. Mais surtout Midge est drôle !

Dans le premier épisode, on nous fait donc le portrait de cette incroyable femme et de son mari Joël Maisel, qui rêve de devenir humoriste. Myriam l’accompagne dans un club plusieurs fois par semaine pour qu’il puisse grimper sur les planches et y faire quelques sketches.

Mais voilà, ce n’est pas toujours un succès, et un soir, il étouffe de cette vie bien rangée et quitte sa femme Myriam, en lui avouant au passage que ça fait un mois qu’il la trompe avec sa Secrétaire… Classique !

Midge totalement abasourdie et désemparée, se boit une petite bouteille de vin (comprenez qu’à ce moment, j’étais très en phase avec le personnage, moi-même ayant un verre de chardonnay à la main) et va dans ce fameux club où Joël se produit de temps en temps.

La soirée est en train de se terminer au Gaslight, ivre elle monte sur scène, parlant toute seule, et se retrouve devant le micro à déballer sa vie et… Sa poitrine ! Les flics arrivent et l’embarquent ! Eh oui, nous sommes dans les années 50 ! Fin du premier épisode.

Mrs Maisel la série en quelques chiffres :

200 c’est le nombre d’échantillons de tissus qu’il a fallu pour trouver la bonne teinte du manteau rose qu’on peut admirer dans le second épisode.

20 c’est l’équipe costume qui est dédié exclusivement à la garde-robe de Miriam Maisel. (Pour vous donner un comparatif Disneyland Paris a une équipe de 50 personnes pour les milliers de costumes du parc)

Et 9 c’est le nombre de prix remporté : 1Golden Globes « meilleure actrice comique » Pour Rachel Brosnahan et 8 Emmy Awards (avec encore meilleure actrice pour Rachel)

La costumière de renom à Hollywood, Donna Zakowska a une grande expérience dans les costumes d’époques et n’avait jamais travaillé sur les fifties, rebutée par les jupes « circle » et les queues de cheval. Mais elle a accepté ce nouveau chalenge, car l’idée de travailler sur la garde-robe d’une New-Yorkaise des années 50, elle-même New-Yorkaise l’a séduite. S’inspirant de magazines Vogues d’antan, arborant des tenues de haute couture et colorées, Donna a su rendre attrayant ces vêtements pour la série.

S’appliquant à créer des tenues en adéquations avec les humeurs du personnage de Myriam Maisel, elle nous sert sur un plateau un défilé de look acidulé.

Passons à la revue de quelques looks, je vais mélanger les deux premières saisons, la troisième étant fraîchement sortie, je vous laisse la découvrir par vous-même.

Ne vous méprenez pas, sous ses airs de parfaite ménagère, Midge ruse.

Une jolie robe de mariée qui s’inscrit complètement dans les années fifties.

Je craque particulièrement pour sa simplicité et son élégance, ainsi que la longueur, qui laisse dévoiler de jolies chevilles.

Le rose est une couleur prédominante dans la garde-robe de Midge. Mais toujours avec des lignes faites par de grands couturiers. On remarquera aussi ce tailleur décontracté en Vichy, motif fard des années 50.

On y retrouve aussi de superbes manteaux, avec une coupe large. L’heure n’est plus à la restriction, nous sommes après la seconde Guerre mondiale, les coupes cintrées et étriquées, c’est terminé ! Place aux km de tissus.

Comme le reste de l’année, pour la saison estivale, Myriam arbore des couleurs joyeuses. Des tenues plus confortables, sans perdre en élégance, grâce aux accessoires, notamment les couvre-chefs. Je craque particulièrement sur « l’infinity hat ».

Un look un peu plus simple et qui commence à effleurer les années 60. Dans le début de la série nous sommes en 1958 et l’on peut apercevoir les prémisses de l’émancipation féminine.

En parlant d’émancipation, après sa rupture, Myriam décide de travailler, en envoyant valser au passage quelques dictats de l’époque tel que le divorce et l’obligation de rester au foyer.

Vous avez à présent un bel aperçu de cette fabuleuse Mrs Maisel. J’espère que vous l’apprécierez autant que moi.

Et à très bientôt pour une nouvelle série.

Rose Autowash

Relecture par Lady Honey Doll

12 mars 202021 mars 2020

thepulpprojectLaisser un commentaire

Navigation des articles

Articles Précédents

Entrez votre adresse mail pour suivre ce blog et être notifié par email des nouvelles publications.

Retrouvez-nous sur Facebook

  • Facebook

Nos partenaires

Pages et Articles Phares

The PUL&P Project
Pin-up d’antan : Lili St. Cyr
Dis-moi quelles couleurs tu portes et je te dirai qui tu es
La surprenante et enivrante Elsa Oesinger, styliste et modèle
Un article coquin qui vous donnera la banane !
Trucs et astuces : Comment faire tenir votre joli chapeau de paille?
La fermeture ÉCLAIR, toute une histoire
Marilyn Monroe, mort d’une star, naissance d’une icône.

Vêtements

Oh la la shop Playa De Aro

Pour découvrir les vêtements préférés de Mademoiselle Gisèle cliquez ici

Pin Up Fashion

Elsa Schiaparelli : irrévérencieuse et ‘’choquante’’ 

Nous sommes en Italie dans les années 20 ; les beaux jours de la haute couture. À ce moment, la sensibilité artistique, additionnée à un talent certain pour le marketing, n’étaient pas les seules choses qui permettaient d’accéder à la haute sphère de la mode. En effet, la ruse, l’opportunisme et le snobisme étaient également grandement… Lire la Suite →

5 janvier 20233 janvier 2023

Fred

Dis-moi quelles couleurs tu portes et je te dirai qui tu es

Les couleurs ont toutes leurs significations. Par exemple, le jaune est symbole de gaieté et le vert de sérénité. Les couleurs que nous préférons et que nous priorisons pour notre garde-robe peuvent en dire long à notre sujet ! Je vous ai donc concocté un petit descriptif de votre personnalité en relation avec la couleur… Lire la Suite →

1 décembre 20221 décembre 2022

Fred

Bijoux

Lydie Cherry Création

Pour mettre des paillettes dans ta vie c’est ici

Beauty Queen

Les questionnements de Miss Coco Champagne : La féminité pour vous, c’est quoi ?

Démarche chaloupée, talons hauts et rouge à lèvres… Sont-ce là des critères absolus signifiant féminité ? Mais c’est quoi la féminité en 2022 ? Féminité ou virilité sont des termes qui, inconsciemment, évoquent un autre temps, une époque où la domination masculine était à son comble et où la femme était enfermée dans des carcans… Lire la Suite →

3 novembre 202214 octobre 2022

Fred

Look Pin-up : avez-vous peur d’oser ?

Que diront les collègues au bureau ? Les gens me trouveront-ils bizarre ? Est-ce que j’aurai l’air déguisée ? Si ces questionnements t’ont déjà traversés l’esprit, ce billet est pour toi. Sous ma crinoline se cache une humaine composée à 80% d’anxiété, 15% d’excentricité et 5% de folle-aux-chats. Au fil des années, j’ai développé quelques… Lire la Suite →

1 septembre 20221 septembre 2022

Fred

Accessoires

Tiki Ema

Pour personnaliser tes tenues c’est ici

Les aventures de Dollykitten

Les aventures de Dollykitten épisode 12

La fin de l’aventure approche. Avant d’y être, j’avais une idée plus ou moins vague de ce qui m’attendrait en Nouvelle Zélande. Je pensais voyager partout, en Asie, en Australie, dans les îles Fidji ou encore en Nouvelle Calédonie. Je pensais que je rencontrerais l’amour, peut-être un maori, et que ma vie se déroulerait comme… Lire la Suite →

15 novembre 202016 novembre 2020

thepulpproject

Les aventures de Dollykitten épisode 11

Bilan d’une année d’aventurière vintage en Nouvelle Zélande Aujourd’hui, le 7 Juin 2020, cela fait un an que j’ai mis les pieds sur les terres de la Nouvelle Zélande alors j’ai décidé que cet article serait un peu différent des derniers. Je continuerai de vous raconter la suite de mon périple dans l’île du Sud… Lire la Suite →

7 juin 202024 juin 2020

thepulpproject

Décoration US

Hot Rod Spirit

Le meilleur de la déco US 50s c’est ici!

More PUL&P Please

Les étoiles ne meurent jamais

Que l’on y croit ou pas, nous sommes nombreux à aimer nous faire peur devant un bon film d’horreur ou bien mieux encore devant quelques documentaires traitant le sujet du paranormal. D’abord sceptique, j’ai depuis eu mon lot de péripéties qu’aujourd’hui je n’explique toujours pas, ce qui m’a donné envie il y a un peu plus… Lire la Suite →

3 avril 202120 mars 2021

Fred

Lolly Wish TV un projet à suivre et soutenir!

❤️❤️❤️ TADAM ! LOLLY VOUS PRÉSENTE SON PROJET FOU ET COMPTE SUR VOUS ! ❤️❤️❤️ 📺 LA LOLLY WISH TV ! 📺 Ce projet ambitieux prendra vie grâce à VOUS et votre GÉNÉROSITÉ et Lolly vous offre l’opportunité d’en devenir PRODUCTEUR. La Lolly Wish TV est un projet qui mûrit dans l’esprit de Lolly depuis… Lire la Suite →

6 janvier 20216 janvier 2021

thepulpproject

Challenge

Miss Pin Up France est partenaire de PUL&P

Découvrez le site Miss Pin Up France en cliquant ici

What’s up PUL&P?

Vintage Expo revient à Saint-Malo sous la forme d’un nouveau festival

Fort de son succès en 2019 avec 9.200 visiteurs sur deux jours, le salon Vintage Expo devient un festival en 2022. Plus long, sur deux sites, avec des soirées, et avec plus de concerts et de spectacles, cette nouvelle version imaginée par son organisateur Philippe Colas promet un excellent week-end du 15 au 18 septembre… Lire la Suite →

2 septembre 20222 août 2022

Fred

#thevintagefashionchallenge

Il est enfin de retour,  le challenge du moi de mai tant attendu par pas mal d’entre nous, sur instagram ! Le #thevintagefashionchallenge … mais qu’est-ce que c’est ? Introduisez dans la petite loupe, sur instagram, le hashtag ci-dessus et régalez-vous ! Trois instagrameuses, depuis quelques années consécutives, nous propose un challenge journalier.  Il se… Lire la Suite →

29 avril 2022

thepulpproject

Click here to translate

Créez un site ou un blog sur WordPress.com
  • Suivre Abonné∙e
    • PUL&P
    • Rejoignez 1 003 autres abonnés
    • Vous disposez déjà dʼun compte WordPress ? Connectez-vous maintenant.
    • PUL&P
    • Personnaliser
    • Suivre Abonné∙e
    • S’inscrire
    • Connexion
    • Signaler ce contenu
    • Voir le site dans le Lecteur
    • Gérer les abonnements
    • Réduire cette barre
 

Chargement des commentaires…
 

    Confidentialité & Cookies : Ce site utilise des cookies. En continuant à utiliser ce site, vous acceptez leur utilisation.
    Pour en savoir davantage, y compris comment contrôler les cookies, voir : Politique relative aux cookies